martes, abril 29, 2008

Que sera de ARRANCAME LA VIDA?



El filme Arráncame la vida se convertirá en la producción nacional con más copias en su historia, al ser lanzada con más de 600 en septiembre próximo.

Hasta ahora, el récord de copias lo conserva la polémica El crimen del Padre Amaro, con alrededor de 400 salas.

“Vamos con esas copias porque así vemos de grande la película”, dijo Lozano.

El filme fue dirigido por Roberto Sneider, con un presupuesto cercano a los 60 millones de pesos, haciéndola la más cara en la historia del cine mexicano.

Nota El Universal

domingo, abril 27, 2008

Lo que vi en 2 semanas, Abril 14 - 27


FORGETTING SARAH MARSHALL Nick Stoller, 2008
70/100

Después del tropezón Drillbit Taylor, regresa el imperio cómico de Judd Apatow con un solidó filme que si bien sigue una formula, podríamos llamarla inteligente irrevertida y si, muy valiente. Su estrella, Jason Segel, además de ser el protagonista es el escritor de un guión bastante repartido, en el cual todos los personajes tienen su momento. El sello Apatow garantiza cierto éxito, hasta ahora todas cintas muy masculinas del average-Joe y su lucha por conseguir la chica sexy. Su introducción es algo floja, pero fue mas que interesante ver al protagonista desnudarse en cuerpo y alma. En momentos obscena, a veces chick-flick, pero siempre provocadora y responsable de incomodidad entre la audiencia. En ocasiones es grato el sentirnos incómodos con lo que vemos, es una señal de que su director y guionista están escarbando lugares no comunes. El filme también nos introduce a una Mila Kunis (The 70s Show) guapísima y a un Russell Brand como un rockstar, uno de los personajes mas simpáticos de lo que he visto en el 2008.

HAROLD & KUMAR ESCAPE FROM GUATANAMO BAY Jon Hurwitz, 2008
60/100

Dispareja secuela de la buenísima Harold and Kummar go to White Castle. El dúo conformado por un asiático-americano y un hindú-americano esta vez proponen una comedia post 911, estudiando el trato que se les da a las minorías en Estados Unidos. Si en la primera cinta una hamburguesa era la conductora de la historia, ahora son dos chicas las responsables de un recorrido por propiedad americana, desde Guantánamo Bay (Cuba) hasta el rancho de George W. Bush en Texas. La historia incluye dos escenas que se cuecen aparte, alucinantes secuencias que envuelven a una yerba prohibida muy sexy y un colorido unicornio. Se dice que la madurez nos hace perder carisma, Harlold y Kumar ya no son tan simpáticos, ese viaje exhausto por la hamburguesa de White Castle los cambio.

BORDERLAND Zev Berman, 2007
55/100

Coproducción de Estados Unidos y México gracias a Elisa Salinas, cinta de genero filmada en la que muchos llaman the happiest place on earth, Tijuana. Anticipaba bastante a lo que todos citaron como la mejor cinta seleccionada en el darkHorror Fest 2008 (8 films to die for). Su comienzo es terebrante, oscuro, casi desolador. El filme termina siendo mas que una decepción, ideas desperdiciadas en una historia basada en hechos reales. El cantante de country Brian Presley protagoniza a un joven universitario que junto a sus amigos buscan divertirse en la frontera. En ese lugar una secta bien organizada ha desaparecido a docenas de personas. El líder de la secta es interpretado por Beto Cuevas, en un papel tremendamente ridículo. Actuaciones sólidas de parte de los mexicanos Damián Alcázar y Martha Higareda, también podemos ver en papeles mas pequeñitos a Humberto Busto, Francisca Guillen y Elizabeth Cervantes.

BIKUR HA-TIZMORET Eran Kolirin, 2007
85/100

Estupenda comedia a secas, sobre una banda de policías músicos de Egipto, invitados a ofrecer su talento como orquesta en un evento cultural. Por descuido, terminan en un pueblucho donde hay pocos oídos para escuchar, se ven forzados a quedarse ahí a convivir con algunos de los residentes del lugar alejado. Esperan con ansias el autobús que los lleve a el evento donde mostraran su arte. No antes de hacer un par de confesiones y aprender un poco de lo que esta desviación les otorgue. Una lengua los separa, pero otro los empuja a un lugar en común. La tensión política, el machismo y el adulterio se reúnen con delicadeza. Las actuaciones de todos son estupendas, pero sobre todo la de la seductora Ronit Elkabetz como la mujer madura desatada y Sasson Gabai como el líder y vocalista de la banda que nos visita.


Howl’s Moving Castle (Hiyao Miyazaki, 2004) 85
The Squid and the Whale (Noah Baumbach, 2005) 90

viernes, abril 25, 2008

Mexico en Cannes



En competencia:
ACNE federico veiroj (coproducción)
EL DESEO
marie benito
LOS BASTARDOS
amat escalante


Funciones especiales:
BEYOND THE MEXICAN BAY jean-marc rosseau (coproducción)
DESIERTO ADENTRO rodrigo pla
LAKE TAHOE fernando eimbcke
MI VIDA DENTRO lucia gaja
PECES PLATANO natalia beristain (coproducción)

martes, abril 22, 2008

Lo Que Podriamos Ver En Cannes


Supuestamente en unas horas conoceremos las cintas seleccionadas para la sección oficial de Cannes. En la edición pasada, cintas Mexicanas figuraron en casi todas las secciones y aunque esta vez no esta un Reygadas, su ‘protegee’ Amat Escalante bien podría sorprender en una de las secciones mas importantes (Oficial o Un Certain Regard).


En la Semaine de la Critique la presencia mexicana ya es de costumbre, por la relación existente entre el evento europeo y el festival de Morelia. Así, los documentales Peces-Plátano de Natalia Beristain y Mi Vida Dentro de Lucia Gaja ya tienen un lugarcito con funciones especiales. Merecidamente, Fernando Eimbcke regresara a Cannes con su extraordinaria Lake Tahoe, cinta seleccionada por FIPRESCI (Critica Internacional) como la cinta revelación del año.


Numerosos artículos rumoran la presencia de Carlos Cuarón (Rudo y Cursi), pero igual que nuestro gran compañero Aldo Álvarez, la temática del filme no pinta para este festival. Pero entonces, que tipo de cintas van a Cannes? Con bastante optimismo de mi parte, aquí una lista de lo que podría figurar esta semana en el festival francés.


Sección oficial – Un Certain Regard
LOS BASTARDOS- Amat Escalante

Semaine de la Critique
COSAS INSIGNIFICANTES- Andrea Martínez
DESIERTO ADENTRO- Rodrigo Plá

Quinzaine de Realizateurs
PARQUE VIA- Enrique Rivero
RABIOSO SOL, RABIOSO CIELO- Julián Hernández

Mercado del filme – Pavillon de Sud
INTIMIDADES DE SHAKESPEARE Y VICTOR HUGO- Yulene Olaizola
NESIO- Alan Coton

sábado, abril 19, 2008

Partes Usadas (2007)


PARTES USADAS Aaron Fernandez, 2007
65/100

Con el estreno de la opera prima de Fernandez, por fin sumamos la mitad de las cintas presentadas en Guadalajara 2007. Aun pendientes se encuentran las estupendas Año Uña y Opera, ademas de Esperame en otro mundo, Polvo de Angel, Cementerio de Papel y El Brassier de Emma.


Partes Usadas es una bien intencionada propuesta que se valancea entre el la grandeza del neoralismo Italiano y el cine pobre miserablista latinoamericano. Excelentemente actuada por los jovenes Emery Eduardo Granados y el doblemente nominado al Ariel Alan Chavez. El interes de uno de ellos por llegar a territorio Americano, lo involucran en el negocio del desmantelamiento de carros. Partes usadas y robadas por supuesto, la historia se interpone a los errores de continuidad y el agotamiento de la cinta en sus ultimos minutos.


La confianza, amistad y lealtad conducen a unos personajes interesantes, pero que no llegan a trascender emocionalmente y son poco memorables. Su director, se luce capturando exteriores y creando atmosferas que hacen de su filme, un disparejo pero digno debut merecedor de un vistazo.


Nota: Me pregunto si la Academia Mexicana no se confundiria con los nombres de los dos jovenes. Sin quitarle ningun merito al cada vez mas asombroso Alan Chavez, hay un claro protagonista de apellido Granados.

miércoles, abril 16, 2008

Coming Soon: La Sangre Iluminada


De acuerdo con este tráiler de la esperadísima La Sangre Iluminada, segundo filme de Iván Ávila Dueñas, se estrenaría este viernes. A mi me habían informado que su estreno seria hasta el 25 de Abril, ósea en una semana. Lo cierto es que su estreno se acerca, en mi opinión una de las mejores cintas nacionales que veremos este 2008, muy pronto la reseña. Merecidamente no estoy solo, la cinta viene con bastantes seguidores que la pudieron ver en el FICCO ’07, y de otros como yo que nos lanzamos a verla en su exhibición especial en la capital. Los dejo con el tráiler mas reciente, narrado por el propio director. Y también unos avances bonus bastante interesantes!


domingo, abril 13, 2008

Lo visto en la semana, Abril 7-13


DIARY OF THE DEAD George A. Romero, 2007
55/100

La ambición del master Romero parece extinguirse. El director sigue viendo el genero gore dentro de la comedia negra, pero aquí parece derretirse al explorar terrenos desconocidos. Dos cintas recientes han presentado con mayor audaz la experiencia de filmar con cámara en mano secuencias gore, la bien construida Cloverfield (Matt Reeves) y la muy superior REC de los españoles Paco Placa y Jaume Balaguero. No hay razón por la cual tenga que capturar su zombiologia con una cinematografía tan excesivamente vulgar. Diary of the dead, es la cinta menos creativa de Romero, por primera vez no sentí esa nutrida avidez de capturar una generación americana que camina torpemente y que se consume a si misma. En efecto, la primera decepción de “el padre de todos los zombies”, de cualquier forma las películas de los maestros se ven en el cine.

FUNNY GAMES U.S. Michael Hanneke, 2007
85/100

Extraordinaria cinta de género, juegos macabros sustanciales y no las miserias shocking-wanna-be de Eli Roth (Hostel 1 y 2) y la saga Saw. En su versión americana, el director austriaco Michael Hanneke presenta su claustrofóbica cinta con un carácter más violento y atmosféricamente incomoda. El seguir una camioneta al sonido de música clásica para después ser interrumpido por heavy rock y los créditos iniciales de rojo sugieren un comentario hacia la violencia, el voyeurismo y la complicidad de su audiencia. Hanneke es un master al producir tensión en los lugares más iluminados, vaya, me encontré asustado al escuchar los constantes ladridos de un perro y aterrorizado cuando este suspende su ladrar. Un remake de toma-por-toma, increíble que el director haya sido tan estrictamente fiel a su versión primitiva. El filme juega con la audiencia, es psicológicamente perverso y esto exige futuras reevaluaciones. A la primera me ha encantado, y no se estar listo para volver a verla.

HORTON HEARS A WHO? Jimmy Hayward y Steve Martino, 2008
65/100

Las animaciones no son lo mió, deje de ver caricaturas desde muy chico y hasta ahora me sigue siendo muy difícil digerir esos universos exageradísimos y sobre todo esas voces chillonas. Horton, es una cinta visualmente hermosa, fiel a los dibujos de los libros de Dr. Seuss pero también ingeniosa. Una de sus mejores secuencias es una sátira hilarante filmada en 2D hacia la nueva saga de cartoons asiáticas Naruto-Avatar-One Piece. Horton también es tal vez el filme animado mas cargado de mensajes políticos y sociales que hemos visto en bastante tiempo. Mucho más que Happy Feet y la contaminación y más que The Incredibles y sus secretos políticos. La cinta es toda abarcadora, pone en la mesa el sistema educacional, calentamiento global, la intolerancia hacia minorías y hasta el aborto. Todos estos puntos muy bien disimuladitos, pero que terminan casi sofocando la tierna historia del elefante afeminado (¿?) y su habilidad por escuchar a los mas pequeños, ojala todos tuviéramos orejas tan grandes.

SHINE A LIGHT Martin Scorsese, 2008
55/100

Percibo la música de Los Rolling Stones como una cuna de un sonido, y aun así confieso no sentir nada con sus líricas lo que termino por alienarme en el último documental de Scorsese. Los seguidores se deleitaran, los que no conocen les interesara, a los que su música nos viene y va, simplemente nos aburrirá. Si algo importante a de dejarnos, es el saber que Scorsese bien podría dirigir los próximos Grammys. Hay un trabajo de producción impecable, donde la cámara en movimiento no molesta Mick Jagger y compañía realizan un show tremendamente joven, energía electrificante a pesar de sus ya avanzadas edades. Shine a Light, o el megaclip nada neutro asume una audiencia fanática y no soy parte de esa.


Morirse en Domingo x2 (Daniel Gruener, 2006) 70

Pancho Villa, La revolución no ha terminado (Francisco Taboada, 2006) 65

jueves, abril 10, 2008

El Viaje de la Nonna, 2007


EL VIAJE DE LA NONNA Sebastián Silva, 2007
80/100

Comedia familiar que paso casi desapercibida en su estreno comercial, una lastima, pues es tal vez la mejor comedia mexicana desde Matando Cabos. Ana Ofelia Murguía interpreta extraordinariamente a la nonna, una abuelita a la que ya se le están olvidando las cosas. Recientemente viuda de un italiano con quien formo una familia que ahora cuida de ella. La vida es corta, el sueño de la nonna fue conocer San Todaro, el pueblo natal del nonno, su familia no esta en la disposición para acompañarla. Tal vez por egoísmo, pero tampoco dejaran a la abuela subirse a un avión para emprender el viaje sola. En el día de su cumpleaños, los retoños, nietos y los nueros por fin deciden dar oídos al corazón de la familia.


El arranque no es tan afortunado, pero hay una ligereza en su fotografía y edición que nos concentra en la familia, sus travesuras y la Italia encantadora que construyen. Un filme de actores, algunos de ellos con carisma naturalmente incluido y otros a los que por primera vez les conocemos su lado tierno. Hay complicaciones algo forzadas, personajes de sobra, pero el filme siempre termina estimulando sonrisas. Esas carcajadas que nos dejaron debiendo Llamando a un Ángel, La Leyenda de la Nahuala y Mosquita Muerta. La actuación más sobresaliente de los familiares es la de la nieta Teresa, interpretada por una Jimena Ayala encantadora a la que ya hacia falta verla en un papel totalmente diferente a la que nos tiene acostumbrados la pareja Sistach-Buil (Perfume de Violetas, El Brassier de Emma & La Niña en la Piedra).


No estamos seguros como reunieron tanto buen actor, nos llega la sensación que la magia de la cinta se encuentra en que es un proyecto de cuates. Pero no solo divierte, su historia es tremendamente enternecedora y sus últimos minutos son colosalmente conmovedores. Que decir de las participaciones especiales de la pareja inolvidable de Parpados Azules, Cecilia Suarez como la actriz versátil cantando el clásico Volare y Enrique Arreola como el borrachín que recibió solo tres palabras en su guion y pasea su burro por todo el pueblo.


Estamos ante uno de esos casos en los que la película no cabe en las líneas de cine de arte, ni tampoco de comedia comercial. Se queda en un punto intermedio peligroso a la hora de exhibirse, pero que igual entretiene a los seguidores de historias radicales como a los que prefieren digerir algo mas ligerito.

domingo, abril 06, 2008

jueves, abril 03, 2008

Quemar Las Naves (2007)


QUEMAR LAS NAVES Francisco Franco, 2008
80/100

El debut nada tímido del director teatral Francisco Franco es un asombroso drama que compone su propio lenguaje y lo interpreta con un tono sublime y todo colorido. El director novel y su guionista Maria Rene Prudencio parten de un mismo punto, y lo más importante es que buscan la misma meta. No existe esa tensión absurda, competitiva y consumidora entre guionista-escritor tan característica en el cine nacional. En cambio existe una hermandad que les permite esquivar las ataduras del sentimentalismo, la terquedad de guionista frustrado y el comentario moralista innecesario.


Una historia de dos hermanos situados en el punto intermedio del aislamiento y la densidad familiar. Situada en provincia, específicamente en la colonial y encantadora ciudad de Zacatecas. Una madre moribunda que desconoce el vínculo tan fuerte que existe entre sus hijos Helena (Irene Azuela) y Sebastián (Ángel Onesimo Nevares). Franco se apoya en la adolescencia de los personajes para profundizar temas riesgosos como el conservatismo que los rodea dentro un entorno Católico, la muerte y el acercamiento sexual de los jóvenes que parece confundir la etapa más trascendental de sus vidas.


Al parecer llego una ola de conciencia adolescente en los directores mexicanos. Por décadas nuestro cine formuló un pesimismo brutal hacia la juventud mexicana. Si no éramos del club púber, le metíamos a todo o solo podíamos desahogar nuestro coraje y crecer en las calles. Franco se una a la corta lista de cineastas que encuentra en nosotros historias sugestivas, un cine que deja de mirarnos con amabilidad hipócrita y deja de sermonearnos. No es cuestión de rebeldía, es cuestión de ese respeto tan carente en cintas como De La Calle (Tort, 2002) o Amar te Duele (Sariñana, 2003). Personajes contenidos que van desvolviendo poco a poco su intriga, y la genialidad de individuos externos que tratan de penetrar un círculo familiar más fuerte que nunca.


Visualmente hermosa, empezando con la fotografía bien iluminada y creativa de Erica Licea, una de las pocas mujeres capturando audiovisuales en Latinoamérica. Actuaciones de cuadro de parte de actores veteranos ya reconocidos, pero obviamente son las caras nuevas las que terminan apoderándose de la memoria. La prometedora y arielada Irene Azuela consigue una actuación formidable, de esas en las que el actor tiene la virtud de robar cámara pero no cínicamente pues es un suporte a otros actores con poca experiencia. Una partitura que lo mismo se escucha moderna como folklórica. Y como no, viniendo de el integrante mas bohemio de Café Tacuba.


Un colectivo bien organizado, han sabido quemar las naves de lo tradicional, moralismos y cursilerías para ser libres en su arte.

martes, abril 01, 2008

Top 10, Enero-Febrero-Marzo

TOP 10, PRIMER TRIMESTRE '08

Estrenos comerciales en Estados Unidos y los cintas Iberoamericanas estrenadas en Mexico durante Enero, Febrero y Marzo del 2008.

1
PARANOID PARK

gus van sant,
francia/estados unidos



2

LE VOYAGE DU BALLON ROUGE

gus van sant,
francia


3

ALEKSANDRA

aleksandr sokurov,
rusia


4

TAXI TO THE DARK SIDE

alex gibney, estados unidos



5

MY BLUEBERRY NIGHTS

wong kar wai, hong kong/francia



6

LOS LADRONES VIEJOS
LAS LEYENDAS DEL ARTEGIO
everardo gonzalez, mexico



7

THE BAND'S VISIT

eran kolirin, israel



8

PARPADOS AZULES

ernesto contreras, mexico



9

EL CUSTODIO

rodrigo moreno, argentina



10

SANXIA HAOREN

zhang ke jie, china