La Leyenda De La Nahuala (2007)

La Leyenda de la Nahuala
De: Ricardo Arnaiz
México, 2007
Corrida Comercial
60/100

La opera prima de Ricardo Arnaiz, bien podría ser la mejor película animada que se ha realizado en México. Pero esto no dice mucho, pues las propuestas anteriores habían sido proyectos irregulares aunque mucho mejor logrados visualmente. Se admira el esfuerzo que se hizo al tratar de lograr un género muy lejano a la solidez en la cinematografía nacional. También se admira el que se apueste por mostrar un cuento Mexicano, casi artesanal. Un proyecto lleno de fe y bien intencionado, donde el carisma de la cinta logra sobrepasar un guión forzado y un trabajo de animación poco convincente.

La película funciona perfectamente con su target, y en un par de escenas logra asustar a los pequeños. Pero maneja el suspenso audazmente, y que le dan a la cinta la energía necesaria y el interés de adentrarnos más a la película. Como si se tratara de una travesura de la infancia, de esas que dan miedo y por eso mismo queremos ser parte del la fiesta. Aunque es casi imposible ignorar el cliché ya muy sobre usado por la animación Estadounidense del personaje tímido y miedoso que busca revelarse.

La Nahuala no funciona tan bien con la audiencia adulta, al menos no tanto como lo hizo Una Película de Huevos (México, 2006). El cuento relata la leyenda de una casa supuestamente poseída por el espirito de una bruja que busca una alma inocente para volver a encarnar y así poder aterrar ferozmente a la humanidad. La leyenda se traslada a la realidad cuando la Nahuala se apodera de un niño, su hermano intenta rescatarlo, una tarea que lo hará crecer y posteriormente creer. El tratamiento de los personajes es en si muy rico, lastima que en lo técnico no se demuestre la misma seguridad y le reste puntos a la creatividad en conjunto.

La película tiene carisma y actitud, hay personajes entrañables que se quedan en la memoria. Las voces son afortunadas en su mayoría. En particular Rafael Inclan como el chiflado Alebrije y Manuel “El Loco” Valdez como Lorenzo Villavicencio. Logran darle un toque de magia a unos dibujos poco creativos, con rostros casi planos, con mínimos gestos y que terminan por incomodar no solo a los adultos pero también a los menores, no tan niños. Esa generación que ha crecido con Pixar, y que están en todo su derecho de exigir mejor entretenimiento.

No me quiero meter mucho en la forma que ejecuto Ricardo Arnaiz su primer proyecto. Y es que anteriormente se le habían caído dos propuestas, una muy interesante que deseo algún se realice, un proyecto también folklórico llamado Maya. Película que dejo nada contentos a varias personas del staff, y que ahora cuestionan la promoción que se le esta dando a la película.

La música de Gabriel Villar es tal vez el punto mas acertado de la cinta. Aunque nunca logra el erotismo misterioso realizado por Café Tacvba en el corto Hasta Los Huesos (Castillo, 2001), ambienta la celebración del día de muertos con cordialidad. El sonido cumple, pero la edición lo maltrata con bruscos cambios. Un trabajo en 2d, que en ocasiones se avienta secuencias en 3d que no logran funcionar pues nos quedamos con hambre y con ganas de que la película sea totalmente en 3d (para eso tendremos que esperar a El Chavo Animado en el 2009).

La Leyenda de la Nahuala es una travesura animada, en la cual los pequeños disfrutaran y los adultos percibirán un trabajo descuidado, pero que finalmente provoca simpatía. ¿Podemos regañar a Arnaiz por los descuidos aun sabiendo que nuestros hijos disfrutaron la cinta? Si pues también los padres pagan boleto.

Festival De Guadalajara: Cobrador, In God We Trust

Cobrador, In God We Trust
De: Paul Leduc
México-Brasil-Inglaterra-Spain, 2006
Festival de Guadalajara '07
70/100

Tal vez la película más ‘importante’ en el festival, es un gusto volver a ver a Paul Leduc después de tantos años preparando la que podría ser su cinta más ambiciosa hasta el momento. “Cobrador” es una co-producción entre México, España, Argentina, Francia y Brasil, liderada por la exitosa Berta Navarro quien ha producido cintas como “El Laberinto Del Fauno” y “Cronos.” Una cinta con una producción impecable, algo que no vemos mucho de parte de IMCINE, que fue gran contribuidor en el financiamiento de la cinta. Una vez más somos testigos de los grandes proyectos que se pueden alcanzar con las co-producciones.

Es una drama criminal, muy ‘bleak’, seductiva y en momentos hasta grotesca. Pero encuentra vida en sus personajes tan reservados y llenos de secretos. Durante la película Peter Fonda es un millonario de esos que les encanta hacer ruido, un personaje revelador que se vera forzado a viajar a México por sus acciones tan torpes. Es de esta manera como Leduc nos presenta su película, la cual poco a poco se va globalizando en unos escenarios llenos de violencia, desde asesinatos hasta el abuso de poder y el trato que se les da a los trabajadores de una mina en Brasil. La cinta es una adaptación fílmica de varias historias escritas por Rubem Fonseca, un famoso escritor Brasilero que ya es conocido por tocar este tipo de problemas y hacernos reflexionar en estos tiempos de tanta tensión.

La cinta no gustara a la critica Estadounidense, y es que la cinta indirectamente esta relacionada con el trato que se la ha dado a los extranjeros después de los ataques de Septiembre 11. Pero después de todo la película sigue siendo un thriller intenso, con una cinematografía impecable que me recuerda a el gran trabajo que hizo Rodrigo Prieto en “Babel” al combinar tantas culturas, en esta cinta vemos grandes tomas desde ciudades Urbanas como New York y Miami, hasta un lugar sucio y extremadamente peligroso como lo son las minas, o la bonita pero al mismo tiempo contaminada Ciudad de México. La música es de lo mejor, destaco el gran trabajo de Arnaldo Antunes que es uno de mis músicos favoritos, pero el crédito aquí se lleva el gran Tom Ze de quien me declaro fan no solo por sus composiciones para el Cine Brasileño si no también por su gran trabajo en cada disco que tiene en el mercado. También la música Mexicana hace presencia con la Maldita Vecindad y el Grupo Zona Norte.

La cinta tiene en sus créditos a algunos de los mejores técnicos de nuestro país, desde nuevos nombres que seguro resultaran beneficiados con la cinta, como también los ganadores del Ariel; Valentina Leduc, David Baksht y Martín Hernández. Y son ellos los que le dan el toque de grandeza y maestría a la cinta, Paul Leduc supo como exprimirles todo su talento para que en cada escena nosotros la audiencia fuéramos testigos de la abundancia del abuso en tantos países. Paul Leduc es de esos directores que hacen mas que enfocarse en personajes y en una narrativa, nos lleva a un cine mas que nada visual, muy al estilo de Paul Greengrass, Alfonso Cuaron y Michael Mann. No soy de los que cuentan la historia y analizan escena por escena, desde el primer dia dije que yo escribo criticas, no reseñas. Y en el caso de "Cobrador, In God We Trust" es casi imposible darles una sipnosis de la cinta sin escupir spoilers y arruinar su experiencia cuando la vean. Isela Vega, una vez mas entregando lo mejor de ella, en una breve pero memorable actuacion como una gitana que me hizo olvidar a Peter Fonda por breves momentos.

"Padre Nuestro" Ganadora en Sundance

La pelicula Estadunidense "Padre Nuestro" dirigida por Christopher Zalla, se llevo el gran premio la noche de ayer en el festial de Sundance. Cuenta la historia de un chavo que viaja ilusionado a Nueva York para buscar a su padre, quien le ha contado que es dueño de un prestigiado restaurante, cuando en realidad es sólo el lavaplatos. La pelicula es protagonizada por los Mexicanos Jesus Ochoa, Armando Hernandez, y Eugenio Derbez. La pelicula esta en los dos idiomas como se podran imaginar. Segun la revista Variety, la pelicula no habia tenido exito durante el festival, ya que la audiencia preferia peliculas mas comerciales y los latinos se enfocaron en "La Misma Luna" de Patricia Riggen. Pero despues de que se supo que habia ganado fue un lleno completo, segun la revista docenas de personas se quedaron vestidas y alborotadas. Mientras tanto el tambien Mexicano Alfredo Villa, no logro convencer con su largometraje "Adrift in Manhattan."